Tecnologia e Cinema

Tudo começa num triângulo amoroso. O corrompimento da moral, através de um pedido maquiavélico da amante, faz o personagem principal (Anses) entrar num profundo conflito interno. Será que seus valores pessoais falarão mais alto do que o seu desejo pecaminoso?
 

É importante ressaltar a atuação magnífica dos personagens centrais. Na verdade não só eles, mas de todo o elenco que soube se posicionar, obedecendo o feeling de cada momento do filme, sem os tradicionais exageros caricatos dos filmes mudos. A densidade das interpretações me impressionou muito, a ponto de, por vezes, eu entrar de cabeça nas cenas e sentir o que o personagem sentia, ou pensava.

Aurora, de Friedrich Wilhelm Murnau é um daqueles filmes que marcam. Que é difícil esquecer depois de tê-lo visto. E não me refiro apenas a maravilhosa fotografia, com planos minuciosamente bem imaginados, mas sim a toda a emoção presente do início ao fim. Quando falo em emoção, digo no mais amplo sentido da palavra. Mesmo nos momentos de grande irreverência e leveza, passando pelos densos conflitos psicológicos de Anses e culminando em maravilhosas sequências de grande tensão e expectativa.

Apesar do filme ter ultrapassado as minhas expectativas, em se tratando de Murnau não podemos esperar qualquer filme, afinal não é à toa que este diretor foi considerado com Fritz Lang e Ernst Lubitsch um dos maiores realizadores alemães de todos os tempos. 

Ainda é possível encontrar o filme Aurora, de Murnau no Submarino. Não vi em outros lugares. Então, se deseja um exemplar desta obra de arte, corra e garanta já o seu enquanto dá.
 

Começou hoje, 28 de outubro, a 20ª edição do Festival Internacional de Curtas do Rio de Janeiro – Curta Cinema 2010.

Além das tradicionais Competição Nacional e Internacional e do Panorama Carioca, temos várias novidades, como o Panorama Latino-americano, a Retrospectiva 20 anos, Foco Chile e diversos programas especiais. Este ano teremos também o Curta Galeria, espaço especialmente montado para a instalação de filmes na Caixa Cultural.

Até o dia 7 de novembro serão quase 400 filmes provenientes de mais de 70 países exibidos no Odeon Petrobras, Caixa Cultural, Ponto Cine, Oi Futuro Ipanema e cineclubes do Circuito Ascine-RJ.

A programação completa está disponível no www.curtacinema.com.br

A entrada é franca!
     

COMPETIÇÃO INTERNACIONAL E NACIONAL     
      

A partir de sexta-feira curtas de destaque de 24 países do mundo começam a ser exibidos ao público – no Odeon Petrobras sempre às 17h30, e na Caixa sempre às 14h30 (à exceção desta sexta, quando a sessão acontecerá excepcionalmente 12h30). A foto ao lado nos mostra uma imagem de "Eu gosto da Nora", da Competição Internacional 2.

A Competição Nacional, que contará com os realizadores presentes para debate, começa no sábado no Odeon Petrobras sempre às 19h30, e na Caixa sempre às 12h30. No Odeon temos o tradicional debate após a sessão, enquanto na Caixa conversamos com cada realizador logo após seu filme. Venha conhecer os destaques da nova safra de curtas brasileiros!
     

LANÇAMENTOS E PANORAMA CARIOCA

A produção do Rio de Janeiro, sempre a maior em número de inscritos no Festival, ganha merecido destaque este fim-de-semana: a sessão Lançamentos Cariocas toma o Odeon Petrobras na sexta-feira às 21h com cinco curtas inéditos na cidade. À esquerda, vemos imagem do curta "Ao anoitecer o bosque já murmura", de Eva Randolph.

E a partir de sábado, conferiremos os três programas do Panorama Carioca, que nos trazem mais 20 filmes da produção local, que concorrem a prêmio do Júri Popular. Confira!
     

OUTROS DESTAQUES DO PRIMEIRO FIM-DE-SEMANA  

Apenas nesta sexta, sábado e domingo o Curta Cinema ocupará o Oi Futuro Ipanema com sua programação especial – além dos seis programas da Retrospectiva 20 anos, teremos os programas Carta Branca ao Videobrasil e Retrospectiva Eder Santos. Ótima pedida para os amantes do cinema em geral, e das artes visuais em particular.

Ainda no Oi Futuro Ipanema, serão distribuídas senhas para o Workshop de Direção com Cláudio Assis, para as vagas remanescentes: sábado e domingo, das 14h às 18h.

Para pais e filhos, recomendamos a programação Infantil, Infanto-juvenil e Jovem, que terá exibições a partir de sexta no Odeon Petrobras, Caixa Cultural e Ponto Cine.

É hora de regar a Cultura. Conheça Cultura, a planta do Prêmio Sesc Rio de Fomento à Cultura.

Após meses de campanha nas redes sociais, o Prêmio Sesc Rio entra em uma nova fase reforçando que o objetivo não é apenas premiar, mas também semear, regar e fomentar o panorama cultural do Estado do Rio de Janeiro. Representando este ideal, lançamos a Planta da Cultura, mas pode chamar só de Cultura.

Diariamente a Cultura prestará homenagem, interagindo com cenários criados a partir de obras marcantes como os Saltimbancos (De Chico Buarque); A Vida Como Ela É (De Nelson Rodrigues) entre outras surpresas. Para começar, a Cultura celebra o criador da CAL (Casa de Artes de Laranjeiras), um dos principais nomes do teatro brasileiro e grande homenageado desta primeira edição do Prêmio Sesc Rio: o ator, diretor e roteirista Sergio Brito.

Cultura poderá ser visualizada durante todo o dia, com a transmissão ao vivo via Twitcam e será regada em uma “cerimônia” todas as segundas, quartas e sextas, sempre às 17h. A planta promete interagir com o público que acompanhar o crescimento dela.

Para participar enviando mensagens aos homenageados, conversando com a Cultura ou simplesmente comentando a ação, basta seguir www.twitter.com/plantadacultura..

A Planta da Cultura estreia nesse dia 25/10 e fica no ar até 16/11, data da festa de premiação dos vencedores do Prêmio Sesc Rio de Fomento à Cultura.

Sobre o Prêmio Sesc Rio 

Idealizado e organizado pelo Sesc Rio e pela L21 Conteúdo, do empresário Luiz Calainho, o Prêmio Sesc Rio contemplará projetos distintos abrangendo nove áreas: Teatro Adulto, Teatro Infantil, Música, Dança, Artes Plásticas, Literatura Jovem, Cinema Documentário, Novas Mídias e Novos Talentos (nas linguagens teatro jovem, dança, música, artes plásticas e cinema documentário).

Os vencedores do Prêmio Sesc Rio de Fomento à Cultura vão receber em cada uma das nove categorias uma verba de R$ 200 mil (Duzentos Mil Reais) para a produção, execução e apresentação para o público da obra vencedora em, no máximo, oito meses a partir da data da premiação. Na categoria Novos Talentos, o prêmio será dividido pelas cinco subcategorias (R$ 40 mil para cada área).

As inscrições foram encerradas dia 20/09/2010. A partir de então, começou um trabalho de organização, leitura e classificação dos projetos recebidos. No total, foram 768 projetos, dos quais 482 preencheram todas as exigências de documentação e estão na disputa, nas nove categorias diferentes.

Mais informações no site www.sescriofomentocultura.com.br

Com entrada gratuita, a mostra de curtas nacionais e internacionais acontece em mais de 400 cidades do Brasil e em 30 países, como França, Estados Unidos, Canadá, Camarões e Coréia do Sul

Pelo sétimo ano consecutivo, o Dia Internacional da Animação é celebrado no Brasil com uma mostra, simultânea e gratuita, de curtas-metragens nacionais e internacionais. No dia 28 de outubro, às 19h30, haverá exibições em mais de 400 cidades do país, organizadas pela Associação Brasileira de Cinema de Animação (ABCA). Este é o maior evento simultâneo do gênero do mundo, que tem como principal objetivo difundir o cinema de animação, atraindo novos públicos e proporcionando aos espectadores o acesso a essa arte cinematográfica, institucionalizando o dia 28 de outubro, como referência histórica da animação mundial na sociedade brasileira.

Mais informações sobre a mostra nacional e internacional nos links a seguir:

http://www.abca.org.br/dia/index.php?option=com_content&view=article&id=1326&Itemid=152

19:30H

Auditório Flortestan Fernandes – Campus Gragoatá – UFF

Rua Visconde do Rio Branco 882/ bloco D/campus Gragoatá – São Domingos – Niterói – RJ

Ron Mueck, escultor australiano hiperrealista, trabalha na Grã-Bretanha e utiliza efeitos especiais cinematográficos para criar obras de arte. São incrivelmente realistas e se não fosse o tamanho de suas esculturas certamente seriam fáceis de serem confundidas com pessoas.

No início da carreira, foi fabricante de marionetas e modelos para a televisão e filmes infantis, nomeadamente no filme Labyrinth.

Mueck criou a sua própria companhia em Londres, trabalhando para a indústria de publicidade. Embora altamente detalhados, estes adereços eram geralmente projetados para serem fotografados de um ângulo específico. Mueck cada vez mais queria produzir esculturas realistas.

Em 1996, Mueck, colaborou com a sua sogra, Paula Rego, para a produção de pequenas figuras como parte de um quadro que ela estava mostrando na Hayward Gallery. Rego apresentou-o a Charles Saatchi, que foi imediatamente impressionado.

As suas esculturas reproduzem fielmente os detalhes do corpo humano, mas joga com escala para produzir desconcertantemente imagens visuais. Com cinco metros de altura, a escultura Boy 1999 foi exposta na Bienal de Veneza.

Veja aqui algumas destas incríveis esculturas: